Aquí podrás encontrar todos los planes que tienes disponibles para hacer HOY y los próximos días.
¿Los que ya han pasado? Desaparecen de esta página para que no te quedes con ganas de planes a los que ya no puedes ir.
Asia en las venas es el lema del cartel anunciador de la 28 edición de Fancine, el Festival de Cine Fantástico de la Universidad de Málaga (UMA).
El certamen rinde de esta manera un especial homenaje a todo lo vinculado con lo oriental, y fundamentalmente a su cinematografía, y se vale del concepto de Asia como fuente de inspiración, tanto por la calidad de su industria, que engloba algunos de los nombres más relevantes del panorama internacional de todos los tiempos, como por la cantidad, en tanto que se trata de uno de los focos de producción más consolidados y destacables del género fantástico y de terror.
Muestra de ello es el importante peso que ha venido teniendo el cine asiático en la programación de Fancine, que cada año incluye en sus diferentes secciones una buena selección de los mejores títulos llegados desde aquel continente. La apuesta por este cine se ha reforzado en las dos últimas ediciones, además, con la puesta en marcha de un ciclo en colaboración con CineAsia, que se ha convertido en uno de los apartados fijos de la cita cinematográfica organizada por la UMA.
http://www.fancine.org/
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Un día en el que la ciudad de Málaga se llenará de eventos de arte y cultura que colaborarán con distintos proyectos sociales elegidos por l·s propi·s artistas y espacios culturales participantes. Espacios de encuentro para crear sinergias, descubrir y redescubrirse.
¿Cuándo? El próximo 24 de noviembre. ¿Dónde? Por toda la ciudad
Eventos en Málaga
Show cooking Natural y Orgánico
Taller velas » estrella de Navidad»
TALLER ILUSTRACIÓN: Diseño de personajes
Rutas Turísticas Cofrades & Taller Artístico
Orquesta de Guitarras de Málaga
Show Cooking Cocina Natural Energética
Revitalizando enfermedades degenerativas
ILUSTRACIÓN: Acuarela (Barras y Markers)
Proyección de Cortos. Escuela de Cine de Málaga
Taller velas árbol de Navidad y mindfullness
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IIª Festival de Cine Italiano de Málaga
Fecha y hora: 26/27/28/29 de noviembre, 20.00h.
Descripción: Cuatro películas italianas en VOSE sobre el universo femenino con la participación de dos ganadoras del Premio David de Donatello. Organiza la Dante Alighieri Málaga en colaboración con la UMA.
PROGRAMACIÓN:
Indivisibili
26 de noviembre | 20.00h | Cine Albéniz
Edoardo De Angelis | 100′ | 2016 | Ficción | VOSE
con la participación de Angela Fontana e Marianna Fontana, actrices protagonistas
La pazza gioia
27 de noviembre | 20.00h | Cine Albéniz
Paolo Virzí | 118′ | 2016 | Ficción | VOSE
con la participación de Juan Antonio García Sánchez, coordinador de la Unidad de Gestión Clínica enfermedades mentales del Hospital Civil
Vogliamo anche le rose
28 de noviembre | 20.00h | Cine Albéniz
Alina Marazzi | 85′ | 2007 | Documental | VOSE
con video-saludo de Alina Marazzi, directora de la película
Pane e tulipani
29 de noviembre | 20.00h | Cine Albéniz
Silvio Soldini | 105′ | 1999 | Ficción | VOSE
con la participación de Marina Massironi, actriz ganadora del Premio David di Donatello
————-
Concierto de clausura Festival de Cine Italiano de Málaga
2 de diciembre, 19.00h
Tipo de evento: Concierto música clásica
Descripción: Concierto de música clasica con la Orquesta Málaga Camerata y el Coro de la UMA en la que se realizará un excursus sobre las bandas sonoras italianas que han marcado el cine mundial. Evento de clausura del Festival de Cine Italiano de Málaga.
Lugar: Sala Unicaja de conciertos María Cristina
Dirección del lugar: Calle Marqués de Valdecañas, 2, 29008 Málaga
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El albañil convertido en arqueólogo, ha decidido comenzar sus estudios en la Universidad. Viajará a Las Vegas para la presentación del último descubrimiento de la arqueóloga Sara Lavroff: uno de los tres discos de oro del collar del Rey Midas, confirmando de esta manera que existe. Este feliz reencuentro se verá frustrado cuando Jack Rackham secuestre con ayuda de sus secuaces a Sara, con el objetivo de hacerse con la reliquia. Será entonces cuando Tadeo emprenderá una arriesgada aventura para evitarlo y rescatar a su amiga.
TODOS LOS PÚBLICOS
El albañil convertido en arqueólogo, ha decidido comenzar sus estudios en la Universidad. Viajará a Las Vegas para la presentación del último descubrimiento de la arqueóloga Sara Lavroff: uno de los tres discos de oro del collar del Rey Midas, confirmando de esta manera que existe. Este feliz reencuentro se verá frustrado cuando Jack Rackham secuestre con ayuda de sus secuaces a Sara, con el objetivo de hacerse con la reliquia. Será entonces cuando Tadeo emprenderá una arriesgada aventura para evitarlo y rescatar a su amiga.
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La Lego Película
Cuenta la historia de Emmet, una figurita LEGO absolutamente normal y fiel a las normas que es identificada por error como la persona más extraordinaria y la clave para salvar al mundo.
Se ve entonces inmerso en una búsqueda épica para detener a un malvado tirano junto a un grupo de desconocidos, una aventura para la que Emmet no está preparado en absoluto.
¡No te la pierdas!
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Cleopatra (Cecil B. De Mille, 1934)
La última película del año en el Cineclub del 27 -integrada en el ciclo La imagen de la mujer en el cine de los años 20 y 30 – es uno de los grandes éxitos de Cecil B. De Mille, Cleopatra.
Es también uno de sus primeros títulos sonoros rodados en estudio con exquisita iluminación al servicio de un glamour evocador. Finalmente, es un título nacido el año de la entrada en vigor del Código Hays que, entre otros preceptos, perseguía las procacidades en pantalla y que De Mille era experto en esquivar.
Como estrella para el personaje titular, modelo de las “femmes fatales” de la historia, escogió a Claudette Colbert que, como Popea, ya había protagonizado las escenas más picantes de El signo de la Cruz del mismo director y ya proyectada en este Cineclub del 27. Colbert ganaría aquel mismo año el Oscar de Interpretación Femenina por Sucedió una noche, primera cinta en reunir los cinco premios mayores.
La cinta abunda en escenas sugestivas como la red de pescadores llena de hermosas venus provistas de ostras con perla dentro o la espectacular entrada en Roma. Las batallas llaman la atención por su complejidad y empleo de la elipsis.
Pero no hay que engañarse; la lección de historia está en otro lado. La película rebosa un ambiente de onirismo y refinamiento sin dar respiro al público con un gran sentido del espectáculo basado en el ritmo y la elegancia.
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Entrada Gratuita Hasta Completar Aforo
El Cine- Club de la delegación de Cultura proyectará el próximo jueves, 13 de diciembre de 2018, a las 20:00 horas, en el Centro Cultural Padre
Manuel, la película “EL GRAN SHOWMAN” (Título original: The Greatest Showman, 2017), drama musical estadounidense dirigido por Michael Gracey, e interpretado por Hugh Jackman, Michelle Williams, Zac Efron, Zendaya y Rebecca Ferguson, entre otros. Sinopsis: Biopic sobre Phineas Taylor Barnum (1810-1891), un empresario circense estadounidense que fundó el «Ringling Bros. and Barnum & Bailey Circus», conocido como «el mayor espectáculo en la tierra». Proyección en versión original en inglés subtitulada en español, con entrada gratuita hasta completar aforo.
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En la consulta de un prestigioso psicólogo coincide un variopinto grupo de pacientes con algo en común: todos sufren un Trastorno Obsesivo Compulsivo (TOC). Pero su médico no puede llegar a tiempo, ya que su vuelo ha sufrido un inesperado retraso. Así, todos se ven obligados a compartir una espera que parece interminable. ¿Lograrán estas personas mantener sus manía y obsesiones a raya? ¿Llegará el doctor antes de que la cosa se desmadre?
NO RECOMENDADO MENORES DE 7 AÑOS
En la consulta de un prestigioso psicólogo coincide un variopinto grupo de pacientes con algo en común: todos sufren un Trastorno Obsesivo Compulsivo (TOC). Pero su médico no puede llegar a tiempo, ya que su vuelo ha sufrido un inesperado retraso. Así, todos se ven obligados a compartir una espera que parece interminable. ¿Lograrán estas personas mantener sus manía y obsesiones a raya? ¿Llegará el doctor antes de que la cosa se desmadre?
NO RECOMENDADO MENORES DE 7 AÑOS
La Librería
Inglaterra, 1959. Florence Green es la viuda de un soldado que luchó durante la Segunda Guerra Mundial. La mujer decide instalarse en un pueblo costero de la campiña británica, pequeño y conservador para cumplir su sueño: abrir la primera librería de la zona. Pero, una empresa tan aparentemente pacífica e inocente como esa desatará todo tipo de reacciones entre los habitantes de la localidad. Tanto los vecinos del pueblo como la decana de la ciudad, Mrs. Violet Gamart van a ponérselo muy difícil a Florence.
TODOS LOS PÚBLICOS
En la consulta de un prestigioso psicólogo coincide un variopinto grupo de pacientes con algo en común: todos sufren un Trastorno Obsesivo Compulsivo (TOC). Pero su médico no puede llegar a tiempo, ya que su vuelo ha sufrido un inesperado retraso. Así, todos se ven obligados a compartir una espera que parece interminable. ¿Lograrán estas personas mantener sus manía y obsesiones a raya? ¿Llegará el doctor antes de que la cosa se desmadre?
NO RECOMENDADO MENORES DE 7 AÑOS
Entrada libre hasta completar aforo.
Director: Talal Derki
Alemania (2017)
VO en árabe subtitulado en castellano.
Sinopsis:
El director de Return to Homs vuelve a su tierra para vivir dos años con la familia de Abu Osama, miembro del grupo Al-Nusra, la rama de Al-Qaeda en Siria. Allí será testigo de cómo sus hijos son entrenados desde pequeños para convertirse en soldados de la yihad. Descubrimos desde dentro qué significa crecer con un padre que cree profundamente en una sociedad que vive bajo las leyes de la sharía.
Sus dos hijos, Osama y Ayman, adoran y admiran a su padre y obedecen sus palabras, pero mientras Osama parece seguir el camino de la yihad, Ayman quiere volver al colegio… Pero Abu Osama, a pesar de ser un especialista en bombas y minas, también es un padre encantador.
Después de ganar el Gran Premio del Jurado en Sundance, el director Talal Derki nos seduce con una historia que, a través del día a día de dos niños, nos permite comprender la complejidad y la tragedia del conflicto que vive Siria actualmente. Un viaje personal en un país devastado.
Proyección en versión original en árabe, subtitulada en castellano.
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En la consulta de un prestigioso psicólogo coincide un variopinto grupo de pacientes con algo en común: todos sufren un Trastorno Obsesivo Compulsivo (TOC). Pero su médico no puede llegar a tiempo, ya que su vuelo ha sufrido un inesperado retraso. Así, todos se ven obligados a compartir una espera que parece interminable. ¿Lograrán estas personas mantener sus manía y obsesiones a raya? ¿Llegará el doctor antes de que la cosa se desmadre?
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La Librería
Inglaterra, 1959. Florence Green es la viuda de un soldado que luchó durante la Segunda Guerra Mundial. La mujer decide instalarse en un pueblo costero de la campiña británica, pequeño y conservador para cumplir su sueño: abrir la primera librería de la zona. Pero, una empresa tan aparentemente pacífica e inocente como esa desatará todo tipo de reacciones entre los habitantes de la localidad. Tanto los vecinos del pueblo como la decana de la ciudad, Mrs. Violet Gamart van a ponérselo muy difícil a Florence.
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La Librería
Inglaterra, 1959. Florence Green es la viuda de un soldado que luchó durante la Segunda Guerra Mundial. La mujer decide instalarse en un pueblo costero de la campiña británica, pequeño y conservador para cumplir su sueño: abrir la primera librería de la zona. Pero, una empresa tan aparentemente pacífica e inocente como esa desatará todo tipo de reacciones entre los habitantes de la localidad. Tanto los vecinos del pueblo como la decana de la ciudad, Mrs. Violet Gamart van a ponérselo muy difícil a Florence.
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La Librería
Inglaterra, 1959. Florence Green es la viuda de un soldado que luchó durante la Segunda Guerra Mundial. La mujer decide instalarse en un pueblo costero de la campiña británica, pequeño y conservador para cumplir su sueño: abrir la primera librería de la zona. Pero, una empresa tan aparentemente pacífica e inocente como esa desatará todo tipo de reacciones entre los habitantes de la localidad. Tanto los vecinos del pueblo como la decana de la ciudad, Mrs. Violet Gamart van a ponérselo muy difícil a Florence.
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En la consulta de un prestigioso psicólogo coincide un variopinto grupo de pacientes con algo en común: todos sufren un Trastorno Obsesivo Compulsivo (TOC). Pero su médico no puede llegar a tiempo, ya que su vuelo ha sufrido un inesperado retraso. Así, todos se ven obligados a compartir una espera que parece interminable. ¿Lograrán estas personas mantener sus manía y obsesiones a raya? ¿Llegará el doctor antes de que la cosa se desmadre?
NO RECOMENDADO MENORES DE 7 AÑOS
El mundo está inmerso en una gran crisis global que tarde o temprano se deberá afrontar: el cambio climático, el agotamiento de los recursos fósiles y la contaminación urbana y la de los océanos. La bicicleta se erige como una poderosa herramienta para el cambio, pero la industria automovilística invierte millones de dólares cada año para favorecer sus negocios.
Bicicletas vs Coches nos presenta a varios activistas y pensadores que luchan para conseguir ciudades más sostenibles. Se niegan a dejar de ir en bicicleta, a pesar del aumento del nombre de muertos en accidentes de tráfico.
Director: Fredrik Gertten
Suecia (2015) 91 min.
VO en inglés, portugués y castellano subtitulado en castellano.
Entrada libre hasta completar aforo.
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La Librería
Inglaterra, 1959. Florence Green es la viuda de un soldado que luchó durante la Segunda Guerra Mundial. La mujer decide instalarse en un pueblo costero de la campiña británica, pequeño y conservador para cumplir su sueño: abrir la primera librería de la zona. Pero, una empresa tan aparentemente pacífica e inocente como esa desatará todo tipo de reacciones entre los habitantes de la localidad. Tanto los vecinos del pueblo como la decana de la ciudad, Mrs. Violet Gamart van a ponérselo muy difícil a Florence.
TODOS LOS PÚBLICOS
En la consulta de un prestigioso psicólogo coincide un variopinto grupo de pacientes con algo en común: todos sufren un Trastorno Obsesivo Compulsivo (TOC). Pero su médico no puede llegar a tiempo, ya que su vuelo ha sufrido un inesperado retraso. Así, todos se ven obligados a compartir una espera que parece interminable. ¿Lograrán estas personas mantener sus manía y obsesiones a raya? ¿Llegará el doctor antes de que la cosa se desmadre?
NO RECOMENDADO MENORES DE 7 AÑOS
En la consulta de un prestigioso psicólogo coincide un variopinto grupo de pacientes con algo en común: todos sufren un Trastorno Obsesivo Compulsivo (TOC). Pero su médico no puede llegar a tiempo, ya que su vuelo ha sufrido un inesperado retraso. Así, todos se ven obligados a compartir una espera que parece interminable. ¿Lograrán estas personas mantener sus manía y obsesiones a raya? ¿Llegará el doctor antes de que la cosa se desmadre?
NO RECOMENDADO MENORES DE 7 AÑOS
En la consulta de un prestigioso psicólogo coincide un variopinto grupo de pacientes con algo en común: todos sufren un Trastorno Obsesivo Compulsivo (TOC). Pero su médico no puede llegar a tiempo, ya que su vuelo ha sufrido un inesperado retraso. Así, todos se ven obligados a compartir una espera que parece interminable. ¿Lograrán estas personas mantener sus manía y obsesiones a raya? ¿Llegará el doctor antes de que la cosa se desmadre?
NO RECOMENDADO MENORES DE 7 AÑOS
TRES ANUNCIOS EN LAS AFUERAS
Tras haber pasado más de cinco meses de la muerte de su hija y no haber encontrado al culpable, la protagonista Mildred Hayes decide dar un paso muy valiente y pintar tres señales que llevan a su pueblo con un mensaje bien claro dirigido al reconocido jefe de policía del pueblo William. Pero toda la situación empeora al entrar en escena su segunda mano Jason Dixon, inmaduro por excelencia, hace que la situación de Mildred con las fuerzas policiales sea de lo más complicado.
NO RECOMENDADO MENORES DE 16 AÑOS
TRES ANUNCIOS EN LAS AFUERAS
Tras haber pasado más de cinco meses de la muerte de su hija y no haber encontrado al culpable, la protagonista Mildred Hayes decide dar un paso muy valiente y pintar tres señales que llevan a su pueblo con un mensaje bien claro dirigido al reconocido jefe de policía del pueblo William. Pero toda la situación empeora al entrar en escena su segunda mano Jason Dixon, inmaduro por excelencia, hace que la situación de Mildred con las fuerzas policiales sea de lo más complicado.
NO RECOMENDADO MENORES DE 16 AÑOS
Gira en torno a la historia que hay detrás de la publicación en 1971 de los conocidos Papeles del Pentágono, información que demostraba que la administración Nixon había mentido públicamente al país sobre la guerra de Vietnam. En una lucha entre la libertad de prensa contra el abuso del poder del gobierno norteamericano por intentar evitar que se publicasen, el caso llegó hasta la Corte Suprema. Finalmente El New York Times y El Washington Post terminaron destapando toda la información.
NO RECOMENDADO MENORES DE 7 AÑOS
TRES ANUNCIOS EN LAS AFUERAS
Tras haber pasado más de cinco meses de la muerte de su hija y no haber encontrado al culpable, la protagonista Mildred Hayes decide dar un paso muy valiente y pintar tres señales que llevan a su pueblo con un mensaje bien claro dirigido al reconocido jefe de policía del pueblo William. Pero toda la situación empeora al entrar en escena su segunda mano Jason Dixon, inmaduro por excelencia, hace que la situación de Mildred con las fuerzas policiales sea de lo más complicado.
NO RECOMENDADO MENORES DE 16 AÑOS
TRES ANUNCIOS EN LAS AFUERAS
Tras haber pasado más de cinco meses de la muerte de su hija y no haber encontrado al culpable, la protagonista Mildred Hayes decide dar un paso muy valiente y pintar tres señales que llevan a su pueblo con un mensaje bien claro dirigido al reconocido jefe de policía del pueblo William. Pero toda la situación empeora al entrar en escena su segunda mano Jason Dixon, inmaduro por excelencia, hace que la situación de Mildred con las fuerzas policiales sea de lo más complicado.
NO RECOMENDADO MENORES DE 16 AÑOS
Gira en torno a la historia que hay detrás de la publicación en 1971 de los conocidos Papeles del Pentágono, información que demostraba que la administración Nixon había mentido públicamente al país sobre la guerra de Vietnam. En una lucha entre la libertad de prensa contra el abuso del poder del gobierno norteamericano por intentar evitar que se publicasen, el caso llegó hasta la Corte Suprema. Finalmente El New York Times y El Washington Post terminaron destapando toda la información.
NO RECOMENDADO MENORES DE 7 AÑOS
Gira en torno a la historia que hay detrás de la publicación en 1971 de los conocidos Papeles del Pentágono, información que demostraba que la administración Nixon había mentido públicamente al país sobre la guerra de Vietnam. En una lucha entre la libertad de prensa contra el abuso del poder del gobierno norteamericano por intentar evitar que se publicasen, el caso llegó hasta la Corte Suprema. Finalmente El New York Times y El Washington Post terminaron destapando toda la información.
NO RECOMENDADO MENORES DE 7 AÑOS
TRES ANUNCIOS EN LAS AFUERAS
Tras haber pasado más de cinco meses de la muerte de su hija y no haber encontrado al culpable, la protagonista Mildred Hayes decide dar un paso muy valiente y pintar tres señales que llevan a su pueblo con un mensaje bien claro dirigido al reconocido jefe de policía del pueblo William. Pero toda la situación empeora al entrar en escena su segunda mano Jason Dixon, inmaduro por excelencia, hace que la situación de Mildred con las fuerzas policiales sea de lo más complicado.
NO RECOMENDADO MENORES DE 16 AÑOS
Entrada libre hasta completar aforo.
Documental que narra la experiencia de seis personas de España, Uganda, Rusia y Francia que en circunstancias difíciles se atreven a vivir lo que son con orgullo, alegría y compromiso. Todos se reunirán en Madrid para una celebración inolvidable.
Abril acaba de comenzar su viaje hacia un cuerpo que respeta lo que es su alma. Ruth es una activista lesbiana que vive en Uganda. Nick y su pareja Max conviven en Rusia, donde deben hacerse pasar por primos. Geena es una actriz preparada para comerse el mundo pese a que no mantenga contacto alguno con su familia. Y Timo es un saltador de trampolín homosexual y sordo que demuestra, día tras día, que es capaz de superar cualquier obstáculo.
Mientras Madrid se preparaba para el WorldPride 2017, dos millones de personas de todo el mundo llegaban para visitar la ciudad y celebrar el evento. Para algunos, una fiesta de una semana, para otros, la oportunidad de disfrutar de una visibilidad incomparable y del respeto por la diversidad.
Director: Fernando González Molina
España (2018)
VO subtitulado en castellano
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Gira en torno a la historia que hay detrás de la publicación en 1971 de los conocidos Papeles del Pentágono, información que demostraba que la administración Nixon había mentido públicamente al país sobre la guerra de Vietnam. En una lucha entre la libertad de prensa contra el abuso del poder del gobierno norteamericano por intentar evitar que se publicasen, el caso llegó hasta la Corte Suprema. Finalmente El New York Times y El Washington Post terminaron destapando toda la información.
NO RECOMENDADO MENORES DE 7 AÑOS
Gira en torno a la historia que hay detrás de la publicación en 1971 de los conocidos Papeles del Pentágono, información que demostraba que la administración Nixon había mentido públicamente al país sobre la guerra de Vietnam. En una lucha entre la libertad de prensa contra el abuso del poder del gobierno norteamericano por intentar evitar que se publicasen, el caso llegó hasta la Corte Suprema. Finalmente El New York Times y El Washington Post terminaron destapando toda la información.
NO RECOMENDADO MENORES DE 7 AÑOS
TRES ANUNCIOS EN LAS AFUERAS
Tras haber pasado más de cinco meses de la muerte de su hija y no haber encontrado al culpable, la protagonista Mildred Hayes decide dar un paso muy valiente y pintar tres señales que llevan a su pueblo con un mensaje bien claro dirigido al reconocido jefe de policía del pueblo William. Pero toda la situación empeora al entrar en escena su segunda mano Jason Dixon, inmaduro por excelencia, hace que la situación de Mildred con las fuerzas policiales sea de lo más complicado.
NO RECOMENDADO MENORES DE 16 AÑOS
TRES ANUNCIOS EN LAS AFUERAS
Tras haber pasado más de cinco meses de la muerte de su hija y no haber encontrado al culpable, la protagonista Mildred Hayes decide dar un paso muy valiente y pintar tres señales que llevan a su pueblo con un mensaje bien claro dirigido al reconocido jefe de policía del pueblo William. Pero toda la situación empeora al entrar en escena su segunda mano Jason Dixon, inmaduro por excelencia, hace que la situación de Mildred con las fuerzas policiales sea de lo más complicado.
NO RECOMENDADO MENORES DE 16 AÑOS
Christine McPherson es una adolescente que se muda al norte de California para cursar allí su último año de instituto.
Christine sueña con llegar a ser una destacada artista y poder vivir en la costa este de Estados Unidos, un hecho que hará que la joven intente buscar su propio camino huyendo de la protectora presencia de su madre.
NO RECOMENDADO PARA MENORES DE 12 AÑOS
Christine McPherson es una adolescente que se muda al norte de California para cursar allí su último año de instituto.
Christine sueña con llegar a ser una destacada artista y poder vivir en la costa este de Estados Unidos, un hecho que hará que la joven intente buscar su propio camino huyendo de la protectora presencia de su madre.
NO RECOMENDADO PARA MENORES DE 12 AÑOS
Christine McPherson es una adolescente que se muda al norte de California para cursar allí su último año de instituto.
Christine sueña con llegar a ser una destacada artista y poder vivir en la costa este de Estados Unidos, un hecho que hará que la joven intente buscar su propio camino huyendo de la protectora presencia de su madre.
NO RECOMENDADO PARA MENORES DE 12 AÑOS
Traveling: semana de los documentales de viajes
Vivimos tiempos de cambios vertiginosos en el campo de la Tecnología. Hace no muchos años, producir un documental de viajes conllevaba el uso de pesadas cámaras de cine, trípodes enormes, complicados equipos de producción y, sobre todo, una cantidad ingente de personal para arrastrar y hacer funcionar todo ese instrumental.
Hoy día, un solo realizador con una mochila a sus espaldas -que contenga una cámara sin espejo (mirrorless) y un pequeño drone- puede hacer no solo lo mismo, sino muchas y mejores producciones que las realizadas con antiguos y farragosos equipos; y además, con una versatilidad, rapidez y rebaja en el presupuesto de producción que dejaría boquiabiertos a los directores de entonces.
Bajo el lema Del 16mm a la mirrorless, esta tercera edición de TRAVELING está dedicada a constatar esa transformación. Y para ello La Térmica abre sus salas a cuatro realizadores que ejemplifican muy bien ese tránsito desde la cámara de cine de antaño a las pequeñas cámaras sin espejo actuales. De un estilo de trabajo en equipo a otro en solitario que, sin embargo, mantienen varios hilos conductores en común: la calidad de imagen, la veracidad y el interés de sus guiones.
Durante una semana (del 13 al 16 de marzo), este certamen anual inundará La Térmica de proyecciones y charlas en torno a los cambios tecnológicos experimentados en la creación videográfica. Nuestros invitados mostrarán sus obras e interactuarán con los asistentes para profundizar en la revolución que las nuevas tecnologías, el abaratamiento de los equipos y la apertura de nuevos canales de distribución han supuesto en el mundo de los documentales de viajes.
Programa:
Miércoles 13 de marzo 2019
Proyección de “Travel like a local”, vídeo de Oliver Ástrologo y posterior charla coloquio con el director italiano.
El italiano Oliver Astrologo, uno de los mejores filmmaker de viajes en la actualidad, maestro en el uso de estabilizadores y programas de edición, nos llevará al otro extremo, al actual. Cuando una sola persona, con equipos ligeros pero de altísima calidad, es capaz de reinventar el género documental de viajes, llevándolo a una esfera más cercana al videoclip, con multitud de frenéticos trucos visuales que enganchan al espectador del primer al último plano.
Jueves 14 de marzo 2019
Proyección de “Fiji, las islas del hoy”, documental de Luis Pancorbo y posterior charla coloquio con el famoso director español de documentales.
Luis Pancorbo, mítico director de series documentales para TVE como la legendaria Otros pueblos, nos enseñará parte de su trabajo y nos hablará de cómo era aquella época que él vivió en primera fila, cuando la producción de un documental era cosa de muchos.
Viernes 15 de marzo 2019
Proyección de “África 2018”, documental de Alicia Sornosa y posterior charla coloquio con esta viajera, primera mujer de habla hispana en dar la vuelta al mundo en moto.
Alicia Sornosa, primera española que dio la vuelta al mundo en moto y en solitario, nos mostrará cómo utiliza el vídeo de viajes personalizado como una herramienta más de su estrategia de divulgación online.
Sábado 16 de marzo 2019
Proyección de “Drones, la tercera dimensión”, videos de Paco Nadal y posterior charla coloquio con el periodista de viajes y director de este festival.
Paco Nadal, periodista de viajes y también realizador de documentales, que transitó sin mayor problema del mundo clásico de la TV al de las nuevas tecnologías en Youtube, nos enseñará sus trabajos con drones, la más fascinante y potente herramienta con que la tecnología ha dotado a los nuevos creadores de historias en movimiento.
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Traveling: semana de los documentales de viajes
Vivimos tiempos de cambios vertiginosos en el campo de la Tecnología. Hace no muchos años, producir un documental de viajes conllevaba el uso de pesadas cámaras de cine, trípodes enormes, complicados equipos de producción y, sobre todo, una cantidad ingente de personal para arrastrar y hacer funcionar todo ese instrumental.
Hoy día, un solo realizador con una mochila a sus espaldas -que contenga una cámara sin espejo (mirrorless) y un pequeño drone- puede hacer no solo lo mismo, sino muchas y mejores producciones que las realizadas con antiguos y farragosos equipos; y además, con una versatilidad, rapidez y rebaja en el presupuesto de producción que dejaría boquiabiertos a los directores de entonces.
Bajo el lema Del 16mm a la mirrorless, esta tercera edición de TRAVELING está dedicada a constatar esa transformación. Y para ello La Térmica abre sus salas a cuatro realizadores que ejemplifican muy bien ese tránsito desde la cámara de cine de antaño a las pequeñas cámaras sin espejo actuales. De un estilo de trabajo en equipo a otro en solitario que, sin embargo, mantienen varios hilos conductores en común: la calidad de imagen, la veracidad y el interés de sus guiones.
Durante una semana (del 13 al 16 de marzo), este certamen anual inundará La Térmica de proyecciones y charlas en torno a los cambios tecnológicos experimentados en la creación videográfica. Nuestros invitados mostrarán sus obras e interactuarán con los asistentes para profundizar en la revolución que las nuevas tecnologías, el abaratamiento de los equipos y la apertura de nuevos canales de distribución han supuesto en el mundo de los documentales de viajes.
Programa:
Miércoles 13 de marzo 2019
Proyección de “Travel like a local”, vídeo de Oliver Ástrologo y posterior charla coloquio con el director italiano.
El italiano Oliver Astrologo, uno de los mejores filmmaker de viajes en la actualidad, maestro en el uso de estabilizadores y programas de edición, nos llevará al otro extremo, al actual. Cuando una sola persona, con equipos ligeros pero de altísima calidad, es capaz de reinventar el género documental de viajes, llevándolo a una esfera más cercana al videoclip, con multitud de frenéticos trucos visuales que enganchan al espectador del primer al último plano.
Jueves 14 de marzo 2019
Proyección de “Fiji, las islas del hoy”, documental de Luis Pancorbo y posterior charla coloquio con el famoso director español de documentales.
Luis Pancorbo, mítico director de series documentales para TVE como la legendaria Otros pueblos, nos enseñará parte de su trabajo y nos hablará de cómo era aquella época que él vivió en primera fila, cuando la producción de un documental era cosa de muchos.
Viernes 15 de marzo 2019
Proyección de “África 2018”, documental de Alicia Sornosa y posterior charla coloquio con esta viajera, primera mujer de habla hispana en dar la vuelta al mundo en moto.
Alicia Sornosa, primera española que dio la vuelta al mundo en moto y en solitario, nos mostrará cómo utiliza el vídeo de viajes personalizado como una herramienta más de su estrategia de divulgación online.
Sábado 16 de marzo 2019
Proyección de “Drones, la tercera dimensión”, videos de Paco Nadal y posterior charla coloquio con el periodista de viajes y director de este festival.
Paco Nadal, periodista de viajes y también realizador de documentales, que transitó sin mayor problema del mundo clásico de la TV al de las nuevas tecnologías en Youtube, nos enseñará sus trabajos con drones, la más fascinante y potente herramienta con que la tecnología ha dotado a los nuevos creadores de historias en movimiento.
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Traveling: semana de los documentales de viajes
Vivimos tiempos de cambios vertiginosos en el campo de la Tecnología. Hace no muchos años, producir un documental de viajes conllevaba el uso de pesadas cámaras de cine, trípodes enormes, complicados equipos de producción y, sobre todo, una cantidad ingente de personal para arrastrar y hacer funcionar todo ese instrumental.
Hoy día, un solo realizador con una mochila a sus espaldas -que contenga una cámara sin espejo (mirrorless) y un pequeño drone- puede hacer no solo lo mismo, sino muchas y mejores producciones que las realizadas con antiguos y farragosos equipos; y además, con una versatilidad, rapidez y rebaja en el presupuesto de producción que dejaría boquiabiertos a los directores de entonces.
Bajo el lema Del 16mm a la mirrorless, esta tercera edición de TRAVELING está dedicada a constatar esa transformación. Y para ello La Térmica abre sus salas a cuatro realizadores que ejemplifican muy bien ese tránsito desde la cámara de cine de antaño a las pequeñas cámaras sin espejo actuales. De un estilo de trabajo en equipo a otro en solitario que, sin embargo, mantienen varios hilos conductores en común: la calidad de imagen, la veracidad y el interés de sus guiones.
Durante una semana (del 13 al 16 de marzo), este certamen anual inundará La Térmica de proyecciones y charlas en torno a los cambios tecnológicos experimentados en la creación videográfica. Nuestros invitados mostrarán sus obras e interactuarán con los asistentes para profundizar en la revolución que las nuevas tecnologías, el abaratamiento de los equipos y la apertura de nuevos canales de distribución han supuesto en el mundo de los documentales de viajes.
Programa:
Miércoles 13 de marzo 2019
Proyección de “Travel like a local”, vídeo de Oliver Ástrologo y posterior charla coloquio con el director italiano.
El italiano Oliver Astrologo, uno de los mejores filmmaker de viajes en la actualidad, maestro en el uso de estabilizadores y programas de edición, nos llevará al otro extremo, al actual. Cuando una sola persona, con equipos ligeros pero de altísima calidad, es capaz de reinventar el género documental de viajes, llevándolo a una esfera más cercana al videoclip, con multitud de frenéticos trucos visuales que enganchan al espectador del primer al último plano.
Jueves 14 de marzo 2019
Proyección de “Fiji, las islas del hoy”, documental de Luis Pancorbo y posterior charla coloquio con el famoso director español de documentales.
Luis Pancorbo, mítico director de series documentales para TVE como la legendaria Otros pueblos, nos enseñará parte de su trabajo y nos hablará de cómo era aquella época que él vivió en primera fila, cuando la producción de un documental era cosa de muchos.
Viernes 15 de marzo 2019
Proyección de “África 2018”, documental de Alicia Sornosa y posterior charla coloquio con esta viajera, primera mujer de habla hispana en dar la vuelta al mundo en moto.
Alicia Sornosa, primera española que dio la vuelta al mundo en moto y en solitario, nos mostrará cómo utiliza el vídeo de viajes personalizado como una herramienta más de su estrategia de divulgación online.
Sábado 16 de marzo 2019
Proyección de “Drones, la tercera dimensión”, videos de Paco Nadal y posterior charla coloquio con el periodista de viajes y director de este festival.
Paco Nadal, periodista de viajes y también realizador de documentales, que transitó sin mayor problema del mundo clásico de la TV al de las nuevas tecnologías en Youtube, nos enseñará sus trabajos con drones, la más fascinante y potente herramienta con que la tecnología ha dotado a los nuevos creadores de historias en movimiento.
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Traveling: semana de los documentales de viajes
Vivimos tiempos de cambios vertiginosos en el campo de la Tecnología. Hace no muchos años, producir un documental de viajes conllevaba el uso de pesadas cámaras de cine, trípodes enormes, complicados equipos de producción y, sobre todo, una cantidad ingente de personal para arrastrar y hacer funcionar todo ese instrumental.
Hoy día, un solo realizador con una mochila a sus espaldas -que contenga una cámara sin espejo (mirrorless) y un pequeño drone- puede hacer no solo lo mismo, sino muchas y mejores producciones que las realizadas con antiguos y farragosos equipos; y además, con una versatilidad, rapidez y rebaja en el presupuesto de producción que dejaría boquiabiertos a los directores de entonces.
Bajo el lema Del 16mm a la mirrorless, esta tercera edición de TRAVELING está dedicada a constatar esa transformación. Y para ello La Térmica abre sus salas a cuatro realizadores que ejemplifican muy bien ese tránsito desde la cámara de cine de antaño a las pequeñas cámaras sin espejo actuales. De un estilo de trabajo en equipo a otro en solitario que, sin embargo, mantienen varios hilos conductores en común: la calidad de imagen, la veracidad y el interés de sus guiones.
Durante una semana (del 13 al 16 de marzo), este certamen anual inundará La Térmica de proyecciones y charlas en torno a los cambios tecnológicos experimentados en la creación videográfica. Nuestros invitados mostrarán sus obras e interactuarán con los asistentes para profundizar en la revolución que las nuevas tecnologías, el abaratamiento de los equipos y la apertura de nuevos canales de distribución han supuesto en el mundo de los documentales de viajes.
Programa:
Miércoles 13 de marzo 2019
Proyección de “Travel like a local”, vídeo de Oliver Ástrologo y posterior charla coloquio con el director italiano.
El italiano Oliver Astrologo, uno de los mejores filmmaker de viajes en la actualidad, maestro en el uso de estabilizadores y programas de edición, nos llevará al otro extremo, al actual. Cuando una sola persona, con equipos ligeros pero de altísima calidad, es capaz de reinventar el género documental de viajes, llevándolo a una esfera más cercana al videoclip, con multitud de frenéticos trucos visuales que enganchan al espectador del primer al último plano.
Jueves 14 de marzo 2019
Proyección de “Fiji, las islas del hoy”, documental de Luis Pancorbo y posterior charla coloquio con el famoso director español de documentales.
Luis Pancorbo, mítico director de series documentales para TVE como la legendaria Otros pueblos, nos enseñará parte de su trabajo y nos hablará de cómo era aquella época que él vivió en primera fila, cuando la producción de un documental era cosa de muchos.
Viernes 15 de marzo 2019
Proyección de “África 2018”, documental de Alicia Sornosa y posterior charla coloquio con esta viajera, primera mujer de habla hispana en dar la vuelta al mundo en moto.
Alicia Sornosa, primera española que dio la vuelta al mundo en moto y en solitario, nos mostrará cómo utiliza el vídeo de viajes personalizado como una herramienta más de su estrategia de divulgación online.
Sábado 16 de marzo 2019
Proyección de “Drones, la tercera dimensión”, videos de Paco Nadal y posterior charla coloquio con el periodista de viajes y director de este festival.
Paco Nadal, periodista de viajes y también realizador de documentales, que transitó sin mayor problema del mundo clásico de la TV al de las nuevas tecnologías en Youtube, nos enseñará sus trabajos con drones, la más fascinante y potente herramienta con que la tecnología ha dotado a los nuevos creadores de historias en movimiento.
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El Festival de cine de Málaga nos ofrece en la 22 Edición del Festival de Málaga la oportunidad de conocer la industria del cine de la mano de Antonio Resines.
La actividad estará presentada por Luis Alegre y moderada por Carlos Boyero, es una oportunidad única para conocer el medio audiovisual.
La entrada es libre hasta completar aforo, no te pierdas esta oportunidad.
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MIRA LO QUE VEO
Encuentro con el público
ESTY QUESADA (SOY UNA PRINAGA) +
PERCEBES Y GRELOS
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Actividad enmarcada dentro del Festival de Málaga busca aportar las herramientas de distribución necesarias para que los alumnos puedan diseñar y ejecutar estrategias de distribución ajustadas a las características de sus cortometrajes.
Distribuir y dar visibilidad a los cortometrajes es una labor esencial, y no siempre contemplada en los planes de los cortometrajistas, ya que es la que permite que la obra que tanto esfuerzo a costado producir tenga un recorrido por festivales y mercados. Los cortometrajes son una pieza clave para impulsar las carreras de nuestros cineastas emergentes.
Objetivos del taller:
•Dar a los alumnos de una visión panorámica del universo de la distribución de cortometrajes a nivel nacional e internacional.
•Exponer las opciones de autodistribución: plataformas, agencias, agentes de ventas,…
•Trabajar en sus propios casos prácticos para esbozar entre todos posibles modelos de distribución para los cortometrajes de los alumnos.
Estructura y contenido:
Proponen la siguiente secuenciación:
1.Presentación.
2.El universo de la distribución (privada y pública).
3.Cómo diseñar desde cero una estrategia de distribución para un cortometraje.
4.Análisis de cortometrajes de los alumnos y propuesta modelos de distribución para los casos expuestos.
Esta actividad estará impartida por Carmen Serrano Murillo y está dirigida a todos los estudiantes tanto de Universidades, FP, escuelas, etc. El aforo del taller es de 80 plazas y la entrada es gratuita hasta completar ahoro.
El taller se divide en tres bloques horarios:
10:30 a 11:30 bloque teórico.
11:30 a 12:00 descanso – intercambio de experiencias informal.
12:00 a 14:00 bloque práctico.
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Este concierto busca mezclar el Jazz con el cine, buscan evocar imágenes, escenas y recuerdos en los espectadores. Es una oportunidad única para escuchar algunas de las composiciones de las grandes películas.
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Málaga Docs. Encuentro de Cine Documental en Málaga.
Europa en el foco: rutas y confluencias del documental contemporáneo
20 y 21 de marzo de 2019
Rectorado de la Universidad de Málaga
Para poder participar es necesario enviar un correo de confirmación a: [email protected] la entrada es gratuita hasta completar aforo
Tras describir el estado de la cuestión del documental español contemporáneo, abordar las relaciones transnacionales a uno y otro lado del Atlántico y dedicar una edición a la situación actual del cine documental latinoamericano, Málaga Docs aterriza en Europa.
Europa en el foco: rutas y confluencias del documental contemporáneo, pretende desbordar los límites geográficos del continente para dibujar los perfiles de un territorio, el europeo, que es motor de nuevas fórmulas de colaboración y producción de cine documental a escala global, al tiempo que pone en valor y reactualiza su propia tradición. El mapa europeo del cine documental, diverso y heterogéneo, refleja continuos flujos y contagios, de estéticas y cineastas, dentro del continente y fuera del mismo. Una de estas alianzas se forja con el espacio iberoamericano, definido de manera creciente por su relación con profesionales e instituciones con sede en Europa.
Esta edición de Málaga Docs pone de nuevo en marcha su voluntad de análisis y reflexión para actuar de espacio de encuentro de distintas sensibilidades creativas, reconocer la influencia del legado histórico del documental europeo, compartir inquietudes en torno a la producción de cine documental en la Europa de hoy o aproximarnos al vibrante momento que experimenta el cine de lo real en Portugal.
Continuando con su espíritu abierto y transversal, Málaga Docs reúne los días 20 y 21 de marzo a aquellos que piensan, dirigen, producen, apoyan, programan y son espectadores de cine documental.
Miércoles 20 de Marzo
09.30 h
Mesa 1. Europa no solo está en el norte: Idas y vueltas en el panorama de la producción documental
Modera: Rocío Cabrera (España)
Productora y Presidenta DOCMA
Intervienen: Mariana Barassi (España) Coordinadora Curso de Desarrollo de Proyectos Cinematográficos Iberoamericanos y MRG/Work; Eugenia Mumenthaler (Suiza) Productora Alina Film; Johanne Schatz(Francia) Productora La Ballesta Films; Marta García (Uruguay) Coordinadora La semana del documental DocMontevideo.
El binomio ‘Europa-cine documental’ no sólo escapa a categorías unitarias, avanza mediante hibridaciones estéticas y formales y mutaciones variadas, sino que se define fundamentalmente por generarse en un espacio que, si bien desigual, es cada vez más flexible, mestizo y abierto. Para producir los títulos que amplían y enriquecen la noción de documental en la actualidad, se desarrollan proyectos en los que intervienen frecuentemente agentes diversos: labs, festivales, mercados, fondos, etc. Surgen varias cuestiones como temas de discusión para este mesa redonda: ¿cómo interactúan estos agentes y cómo influyen en el cine documental que se produce? En lo que respecta a las coproducciones con Latinoamérica: ¿en qué medida dictan las entidades europeas los moldes estéticos y temáticos del documental latinoamericano? Y, entre otros temas, ¿cómo circulan cineastas, ideas y proyectos en el marco de la producción europea actual? En definitiva, se trata de evaluar el impacto del sistema de desarrollo, financiación y promoción en la creación y producción de cine documental.
11:15 h
Presentación nº 5 revista TSN (Transatlantic Studies Network) editada por el Aula María Zambrano de Estudios Transatlánticos (AMZET) UMA-ATECH
Intervienen: Juan Antonio Vigar, Director Festival de Málaga. Cine en Español; Juan Antonio García Galindo, Director Aula María Zambrano de Estudios Transatlánticos UMA-ATECH; Alejandro Alvarado, Profesor Universidad de Málaga y cineasta; Concha Barquero, Coordinadora Málaga Docs.
Monográfico TRANSNACIONALIDAD Y DOCUMENTAL
El último número de la revista semestral TSN (Transatlantic Studies Network), editada por el AMZET, incluye un monográfico dedicado a la edición 2016 de Málaga Docs, fruto de su colaboración con el Festival de Málaga. Bajo el mismo título de aquel encuentro, Transnacionalidad y documental: caminos de ida y vuelta entre Europa y América Latina, el monográfico reúne las aportaciones, en forma de artículos y entrevistas, de algunos de los participantes en aquella edición. Cineastas, académicos y programadores como Michael Chanan, Marta Selva, María Luisa Ortega, Fernando Vílchez, Lola Mayo, Minerva Campos, Andrés Duque o Mercedes Moncada, entre otros, contribuyen en estas páginas a definir una idea de transnacionalidad en el cine documental y a expresar sus distintas manifestaciones a ambos lados del Atlántico.
11:45 h.
Pausa café
12.15 h.
Experiencias. Migraciones y encuentros. Un nuevo mapa Iberoamericano
Presenta: Alejandro Alvarado
Profesor Universidad de Málaga y cineasta
Intervienen: Elena López Riera (España-Suiza) Cineasta; René Ballesteros (Chile-Francia) Cineasta; Pablo Briones (Argentina-Suiza) Cineasta.
La programación de la Sección Oficial de documentales de la presente edición del Festival de Málaga. Cine en Español acoge una treintena de películas de todo el entorno iberoamericano, incluyendo España y Portugal. Una segunda mirada al programa nos descubre varios títulos firmados por cineastas migrantes o viajeros, que desde España o Latinoamérica producen en países como Francia y Suiza. Con puntos en común pero incomparables como cineastas, cada uno de ellos posee su propio universo, su sensibilidad creativa particular. Esta sesión de ‘experiencias’ pretende complementar lo planteado en la anterior mesa redonda para profundizar en las respectivas maneras de entender el cine documental de sus participantes y valorar cuál es su relación con sus particulares periplos vitales y humanos. ¿Cómo han configurado su mirada, más allá de las fronteras? ¿Cuál han escogido como territorio geográfico y cinematográfico personal?
Jueves 21 de marzo
09.30 h.
Conferencia. Digital, Global, Ficcional: El documental portugués en el siglo XXI
Iván Villarmea (España)
Profesor e investigador de la Universidade de Santiago de Compostela
El cine de no-ficción portugués ha experimentado varias transformaciones en lo que llevamos de siglo: el salto al formato digital, la adopción de un enfoque global o su progresiva hibridación con la ficción han marcado su evolución formal en las últimas décadas, mientras que las reflexiones sobre la memoria histórica del país y las luchas cotidianas de sus habitantes conviven, a nivel temático, con los discursos poscoloniales y las experiencias cosmopolitas de una nueva generación de cineastas viajeros, sobre todo en el llamado cine de la austeridad, que sería aquel que retrata o refleja los efectos y consecuencias de la última gran crisis económica. Esta conferencia, por lo tanto, tiene como objetivo comentar estas y otras tendencias del documental portugués contemporáneo, desde No Quarto da Vanda (Pedro Costa, 2000) hasta A Fábrica de Nada (Pedro Pinho, 2017), pasando por los trabajos de Daniel Blaufuks, Sérgio Tréfaut, Susana de Sousa Dias, Manuel Mozos, Miguel Gomes o Salomé Lamas, entre muchos otros creadores.
10:30 h.
Mesa 2. Coordenadas del cine documental portugués contemporáneo: ¿Un modelo a seguir?
Modera: Iván Villarmea (España)
Profesor e investigador de la Universidade de Santiago de Compostela
Intervienen: Paulo Cunha (Portugal) Profesor e investigador Universidade de Beira Interior; Ana Isabel Strindberg (Portugal) Comité de dirección de Portugal Film-Portuguese Film Agency; Miguel Ribeiro (Portugal) Programador DocLisboa y miembro Apordoc.
El estado de salud de una cinematografía determinada depende de variados factores que, heredados, coyunturales, transitorios o duraderos, no son casuales. La actual vitalidad del cine portugués, y concretamente de la no-ficción portuguesa, cuya situación esbozaba la anterior conferencia, se manifiesta en su presencia en festivales internacionales y su influencia en cineastas de fuera de sus fronteras. Internamente, desde la comunidad cultural y cinematográfica portuguesa, esta pujanza debe ser adecuadamente impulsada y gestionada. ¿A qué gestos y medidas responde ese favorable estado de salud del documental portugués? ¿Cuáles son los indicadores que permiten evaluarlo? ¿Qué papel juegan las políticas públicas, la organización de la comunidad implicada y la actitud de los públicos en esta situación?
12:00 h.
Pausa café
12:30 h.
Masterclass. Forma y narrativa en la creación documental.
Maria Augusta Ramos (Brasil-Holanda)
Presenta: Anna Solà (España)
Codirectora Mostra Internacional de Films de Dones y Drac Màgic, Cooperativa Divulgación Cultura Audiovisual
La palabra ‘documental’ proviene de la palabra latina ‘docere’, que significa ‘enseñar’. Quizás venga de ahí la tendencia a atribuir al cine documental una función didáctica, informativa o explicativa de la realidad. Para muchos, el documental sería una forma menor de cine que pondría el énfasis en el contenido en detrimento de la forma. Prefiero referirme al documental como el cine de lo real, como una expresión artística cuyo objetivo es evocar emociones, hacer preguntas, estimular la reflexión y captar la complejidad y el misterio de la vida humana. El cine de lo real, como arte, sólo es posible a través del dominio del lenguaje cinematográfico, es decir, de la forma. Desde mi visión, la forma define el contenido. Durante esta masterclass, realizaré un análisis detallado de mi proceso de filmación y montaje centrándome en los elementos fundamentales del lenguaje cinematográfico: la estructura narrativa, el trabajo de cámara, el concepto de tiempo y ritmo en la edición y el desarrollo de los personajes.
*16:30 h
Pase especial. Cine Echegaray
O processo (Brasil, 2018), María Augusta Ramos.
Sinopsis: Una mirada entre bastidores al juicio de destitución de Dilma Rousseff, la primera mujer presidenta de Brasil. Esta película -una historia de traición y corrupción- atestigua la profunda crisis política y el colapso de las instituciones democráticas.
Coordinación Málaga Docs:
Concha Barquero
Moisés Salama
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Un espectacular trío pin-up al más puro estilo The Andrew Sisters que da un toque retro a temas actuales y renueva los mejores clásicos del cine de los años 50 y 60.
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Málaga Docs. Encuentro de Cine Documental en Málaga.
Europa en el foco: rutas y confluencias del documental contemporáneo
20 y 21 de marzo de 2019
Rectorado de la Universidad de Málaga
Para poder participar es necesario enviar un correo de confirmación a: [email protected] la entrada es gratuita hasta completar aforo
Tras describir el estado de la cuestión del documental español contemporáneo, abordar las relaciones transnacionales a uno y otro lado del Atlántico y dedicar una edición a la situación actual del cine documental latinoamericano, Málaga Docs aterriza en Europa.
Europa en el foco: rutas y confluencias del documental contemporáneo, pretende desbordar los límites geográficos del continente para dibujar los perfiles de un territorio, el europeo, que es motor de nuevas fórmulas de colaboración y producción de cine documental a escala global, al tiempo que pone en valor y reactualiza su propia tradición. El mapa europeo del cine documental, diverso y heterogéneo, refleja continuos flujos y contagios, de estéticas y cineastas, dentro del continente y fuera del mismo. Una de estas alianzas se forja con el espacio iberoamericano, definido de manera creciente por su relación con profesionales e instituciones con sede en Europa.
Esta edición de Málaga Docs pone de nuevo en marcha su voluntad de análisis y reflexión para actuar de espacio de encuentro de distintas sensibilidades creativas, reconocer la influencia del legado histórico del documental europeo, compartir inquietudes en torno a la producción de cine documental en la Europa de hoy o aproximarnos al vibrante momento que experimenta el cine de lo real en Portugal.
Continuando con su espíritu abierto y transversal, Málaga Docs reúne los días 20 y 21 de marzo a aquellos que piensan, dirigen, producen, apoyan, programan y son espectadores de cine documental.
Miércoles 20 de Marzo
09.30 h
Mesa 1. Europa no solo está en el norte: Idas y vueltas en el panorama de la producción documental
Modera: Rocío Cabrera (España)
Productora y Presidenta DOCMA
Intervienen: Mariana Barassi (España) Coordinadora Curso de Desarrollo de Proyectos Cinematográficos Iberoamericanos y MRG/Work; Eugenia Mumenthaler (Suiza) Productora Alina Film; Johanne Schatz(Francia) Productora La Ballesta Films; Marta García (Uruguay) Coordinadora La semana del documental DocMontevideo.
El binomio ‘Europa-cine documental’ no sólo escapa a categorías unitarias, avanza mediante hibridaciones estéticas y formales y mutaciones variadas, sino que se define fundamentalmente por generarse en un espacio que, si bien desigual, es cada vez más flexible, mestizo y abierto. Para producir los títulos que amplían y enriquecen la noción de documental en la actualidad, se desarrollan proyectos en los que intervienen frecuentemente agentes diversos: labs, festivales, mercados, fondos, etc. Surgen varias cuestiones como temas de discusión para este mesa redonda: ¿cómo interactúan estos agentes y cómo influyen en el cine documental que se produce? En lo que respecta a las coproducciones con Latinoamérica: ¿en qué medida dictan las entidades europeas los moldes estéticos y temáticos del documental latinoamericano? Y, entre otros temas, ¿cómo circulan cineastas, ideas y proyectos en el marco de la producción europea actual? En definitiva, se trata de evaluar el impacto del sistema de desarrollo, financiación y promoción en la creación y producción de cine documental.
11:15 h
Presentación nº 5 revista TSN (Transatlantic Studies Network) editada por el Aula María Zambrano de Estudios Transatlánticos (AMZET) UMA-ATECH
Intervienen: Juan Antonio Vigar, Director Festival de Málaga. Cine en Español; Juan Antonio García Galindo, Director Aula María Zambrano de Estudios Transatlánticos UMA-ATECH; Alejandro Alvarado, Profesor Universidad de Málaga y cineasta; Concha Barquero, Coordinadora Málaga Docs.
Monográfico TRANSNACIONALIDAD Y DOCUMENTAL
El último número de la revista semestral TSN (Transatlantic Studies Network), editada por el AMZET, incluye un monográfico dedicado a la edición 2016 de Málaga Docs, fruto de su colaboración con el Festival de Málaga. Bajo el mismo título de aquel encuentro, Transnacionalidad y documental: caminos de ida y vuelta entre Europa y América Latina, el monográfico reúne las aportaciones, en forma de artículos y entrevistas, de algunos de los participantes en aquella edición. Cineastas, académicos y programadores como Michael Chanan, Marta Selva, María Luisa Ortega, Fernando Vílchez, Lola Mayo, Minerva Campos, Andrés Duque o Mercedes Moncada, entre otros, contribuyen en estas páginas a definir una idea de transnacionalidad en el cine documental y a expresar sus distintas manifestaciones a ambos lados del Atlántico.
11:45 h.
Pausa café
12.15 h.
Experiencias. Migraciones y encuentros. Un nuevo mapa Iberoamericano
Presenta: Alejandro Alvarado
Profesor Universidad de Málaga y cineasta
Intervienen: Elena López Riera (España-Suiza) Cineasta; René Ballesteros (Chile-Francia) Cineasta; Pablo Briones (Argentina-Suiza) Cineasta.
La programación de la Sección Oficial de documentales de la presente edición del Festival de Málaga. Cine en Español acoge una treintena de películas de todo el entorno iberoamericano, incluyendo España y Portugal. Una segunda mirada al programa nos descubre varios títulos firmados por cineastas migrantes o viajeros, que desde España o Latinoamérica producen en países como Francia y Suiza. Con puntos en común pero incomparables como cineastas, cada uno de ellos posee su propio universo, su sensibilidad creativa particular. Esta sesión de ‘experiencias’ pretende complementar lo planteado en la anterior mesa redonda para profundizar en las respectivas maneras de entender el cine documental de sus participantes y valorar cuál es su relación con sus particulares periplos vitales y humanos. ¿Cómo han configurado su mirada, más allá de las fronteras? ¿Cuál han escogido como territorio geográfico y cinematográfico personal?
Jueves 21 de marzo
09.30 h.
Conferencia. Digital, Global, Ficcional: El documental portugués en el siglo XXI
Iván Villarmea (España)
Profesor e investigador de la Universidade de Santiago de Compostela
El cine de no-ficción portugués ha experimentado varias transformaciones en lo que llevamos de siglo: el salto al formato digital, la adopción de un enfoque global o su progresiva hibridación con la ficción han marcado su evolución formal en las últimas décadas, mientras que las reflexiones sobre la memoria histórica del país y las luchas cotidianas de sus habitantes conviven, a nivel temático, con los discursos poscoloniales y las experiencias cosmopolitas de una nueva generación de cineastas viajeros, sobre todo en el llamado cine de la austeridad, que sería aquel que retrata o refleja los efectos y consecuencias de la última gran crisis económica. Esta conferencia, por lo tanto, tiene como objetivo comentar estas y otras tendencias del documental portugués contemporáneo, desde No Quarto da Vanda (Pedro Costa, 2000) hasta A Fábrica de Nada (Pedro Pinho, 2017), pasando por los trabajos de Daniel Blaufuks, Sérgio Tréfaut, Susana de Sousa Dias, Manuel Mozos, Miguel Gomes o Salomé Lamas, entre muchos otros creadores.
10:30 h.
Mesa 2. Coordenadas del cine documental portugués contemporáneo: ¿Un modelo a seguir?
Modera: Iván Villarmea (España)
Profesor e investigador de la Universidade de Santiago de Compostela
Intervienen: Paulo Cunha (Portugal) Profesor e investigador Universidade de Beira Interior; Ana Isabel Strindberg (Portugal) Comité de dirección de Portugal Film-Portuguese Film Agency; Miguel Ribeiro (Portugal) Programador DocLisboa y miembro Apordoc.
El estado de salud de una cinematografía determinada depende de variados factores que, heredados, coyunturales, transitorios o duraderos, no son casuales. La actual vitalidad del cine portugués, y concretamente de la no-ficción portuguesa, cuya situación esbozaba la anterior conferencia, se manifiesta en su presencia en festivales internacionales y su influencia en cineastas de fuera de sus fronteras. Internamente, desde la comunidad cultural y cinematográfica portuguesa, esta pujanza debe ser adecuadamente impulsada y gestionada. ¿A qué gestos y medidas responde ese favorable estado de salud del documental portugués? ¿Cuáles son los indicadores que permiten evaluarlo? ¿Qué papel juegan las políticas públicas, la organización de la comunidad implicada y la actitud de los públicos en esta situación?
12:00 h.
Pausa café
12:30 h.
Masterclass. Forma y narrativa en la creación documental.
Maria Augusta Ramos (Brasil-Holanda)
Presenta: Anna Solà (España)
Codirectora Mostra Internacional de Films de Dones y Drac Màgic, Cooperativa Divulgación Cultura Audiovisual
La palabra ‘documental’ proviene de la palabra latina ‘docere’, que significa ‘enseñar’. Quizás venga de ahí la tendencia a atribuir al cine documental una función didáctica, informativa o explicativa de la realidad. Para muchos, el documental sería una forma menor de cine que pondría el énfasis en el contenido en detrimento de la forma. Prefiero referirme al documental como el cine de lo real, como una expresión artística cuyo objetivo es evocar emociones, hacer preguntas, estimular la reflexión y captar la complejidad y el misterio de la vida humana. El cine de lo real, como arte, sólo es posible a través del dominio del lenguaje cinematográfico, es decir, de la forma. Desde mi visión, la forma define el contenido. Durante esta masterclass, realizaré un análisis detallado de mi proceso de filmación y montaje centrándome en los elementos fundamentales del lenguaje cinematográfico: la estructura narrativa, el trabajo de cámara, el concepto de tiempo y ritmo en la edición y el desarrollo de los personajes.
*16:30 h
Pase especial. Cine Echegaray
O processo (Brasil, 2018), María Augusta Ramos.
Sinopsis: Una mirada entre bastidores al juicio de destitución de Dilma Rousseff, la primera mujer presidenta de Brasil. Esta película -una historia de traición y corrupción- atestigua la profunda crisis política y el colapso de las instituciones democráticas.
Coordinación Málaga Docs:
Concha Barquero
Moisés Salama